Нудота / Nausea (1938)

Роман Жан-Поля Сартра "Нудота" - геніальний твір в усіх відношеннях. Автору притаманний чудова мова, дивовижна образність, приголомшлива здатність точного і зрозумілого вираження найглибших ідей і осмислення дійсності, захоплююча сюжетна лінія. Оповідання настільки емоційно залучає до процесу переживань героя, що, починаєш відчувати це навіть на фізичному рівні. Особисто я під враженням від цієї книги навіть примудрився почати хворіти ... правда вчасно одумався ... :)

Але для мене цей твір став, перш за все, геніальним художнім описом поетапного процесу втрати душі. Головний герой, Антуан Рокантен, дуже розумний, освічений і талановитий чоловік втрачає спочатку всі функції, властиві душі, все душевні якості - любов, співчуття, співчуття, симпатії ... Навіть найближчі йому люди, навіть ті деякі, з ким коли-небудь його зводила близько доля не викликають в ньому більше ніякого інтересу і почуттів. Раніше він багато подорожував і подорожі були для нього способом жити, відчувати радість від життя, відчувати повноту буття і щастя. Але все це кудись пішло, він осів у невеликому французькому містечку Бувіле, де веде непримітне і сумне існування.

А починається все з простої втоми від життя і всього живого. Герой говорить - що він "по горло ситий живими предметами, собаками, людьми, усіма цими мимовільно ворушаться м'якими масами". Але незабаром проста втома переходить в інше, більш важкий стан. У певні моменти він починає відчувати нудоту. Нудоту від власного існування, від себе самого. І причиною цих нападів стає огидне враження від глибокого розуміння світу без почуттів, без любові ... словом - без душі. Смак мертвого світу виявляється огидним і нудотним.

Герой переживає власне існування, як існування тіла і розуму. Він постійно обтяжується власним тілом і власними думками. Це самотність в хаосі неживої матерії. Тіло і розум без душі самотні, їх ніщо більше не пов'язує з навколишнім світом, з оточуючими людьми. Тільки душа здатна здійснити цей зв'язок. Тільки почуття роблять існування життям.

Не дивно, що в якийсь момент з'являється ніж, дряпає руку, не дивно, що героя починають переслідувати страхи і нав'язливі ідеї. Не дивно, що його увагу особливо приваблює замітка в газеті про вбивство, і також не дивно, що згодом він визнає "спорідненою душею" навіть гомосексуаліста самоучка, міркування якого у нього викликають все ту ж нудоту. Антуан стає таким же одержимим маніяком, відчуженим від життя і суспільства, як вбивця маленької дівчинки з газетної статті. Ні, його розум ще працює чітко і злагоджено. Він ще здатний занурюватися в такі інтелектуальні глибини, які нормальним людям практично недоступні. Але в цій надмірності здібностей відчувається сильний надрив. Герой не керує своїми станами. Він знаходиться у владі болючою одержимості. Невипадково божевільних називають - "душевнохворими". Втрата душі - це і є душевна хвороба. І герой роману в самому прямому сенсі є таким душевнохворим.

Сам Сартр роками пізніше, характеризуючи людини, дуже точно помічає, що "у людини в душі діра розміром з Бога, і кожен заповнює її як може". Саме цією відмовою від Бога і Його Закону можна охарактеризувати сартровскій атеїстичний екзистенціалізм. Це система, в якій людина розглядається в штучному середовищі, у відриві від світу і Бога і цілком закономірно, що діра, що утворилася в його душі, починає заповнюватися страхами, ненавистю і нав'язливими ідеями, супроводжуються жахливими баченнями. Душа - є посудину любові і коли любов іде, її місце починає заповнювати щось інше. Людина в такому стані бачить світ у зовсім іншому кольорі. Світ для нього стає сірою плямою, оскоминою, дурістю, нудотою, а то і багаторуким божеством, кожна з рук якого озброєна гострою шаблею. Така людина не має шансів на щастя. Він приречений на невдачі, хвороби і самотність.

Разом з втратою душі герой роману втрачає і сенс життя, точніше сенс існування, оскільки у житті завжди є сенс, і для того, щоб зміст був - потрібно не існувати, а жити. Він починає з глузуванням дивитися на оточуючих, критикуючи їх нікчемність і безглуздість скоєних ними дій. Він звинувачує молоду пару за те, що ті "кілька разів на тиждень ходять на танці і в ресторани виробляти на очах у публіки свої маленькі ритуальні, механічні па ...", він звинувачує сидять в ресторані за те, що вони "з найсерйознішим виглядом сидять на своїх місцях і їдять ", а після уточнює, що вони" не їдять - вони підкріплюють свої сили, щоб успішно виконувати лежать на них обов'язки "..." Кожен з них зайнятий якимось крихітним справою, яке ніхто не міг би робити успішніше. Ніхто не може успішніше он того комівояжера розпродати зубну пасту « Сван ». Ніхто не може успішніше цього цікавого парубка нишпорити під спідницею своєї сусідки." Всі ці люди тішать себе думкою, що "життя набуває сенсу, якщо ми самі надаємо його їй". Відповідно до їх філософією "спочатку треба почати діяти, за що-небудь взятися. А коли потім станеш міркувати, відступати пізно - ти вже зайнятий справою." На думку героя роману "це і є та сама брехня, якою себе постійно тішать комівояжер, молоде подружжя і сивочолий пан".

Крім такої "несвідомої" і "рослинного" життя Антуан критикує гуманізм, як усвідомлену життєву позицію не заради самого життя, але заради людей. Герой називає цю позицію шляхом душі, "так тільки однієї душі тут мало" на його думку. Він виводить цілу класифікацію різних видів гуманізму, знущально називаючи один провінційним, інший зрілим і мають незграбну міць, але плутаються в своїх могутніх крилах, третій радикальним, четвертий - ангельським ... і саркастично звинувачує всі ці види гуманізму в різних гріхах.

На завершення своїх міркувань він стверджує, що "в існуванні немає ніякого, ну ні найменшого сенсу" і ніщо не здатне його виправдати.

Цікаво, що герой роману час від часу вловлює і навіть розуміє знаки, які йому подає життя. Наприклад, в музеї Бувіля він розглядає картину якогось Рішара Северан (ймовірно, натяк на Петера Северина Кройера) "Смерть холостяка", на якій "голий до пояса, із зеленуватим, як це і належить мертвого, торсом, холостяк лежав на зім'ятої ліжку. Зім'яті простирадла і ковдри свідчили про довгу агонії ... На полотні служниця, прислуга-коханка, з рисами, зазначеними пороком, вже відкривала ящик комода, перераховуючи в ньому гроші. У відчинені двері видно було, що в напівтемряві чекає чоловік у кашкеті, з приклеєною до нижньої губи сигаретою, біля стіни байдуже лаку молоко кішка. Ця людина жила тільки для себе. Його спіткала сувора і заслужена кара - ніхто не прийшов закрити йому очі на його смертному одрі ". Антуан розуміє, що ця картина є останнім йому попередженням - ще не пізно, він ще може повернутися. Він зазначає, що в салоні на стінах висить півтораста з гаком портретів і "жоден з тих, хто зображений на цих портретах не помер холостяком, жоден з них не помер бездітним, не залишивши заповіту, не прийнявши останнього причастя. В цей день, як і в інші дні, щоб виконувати всі пристойності по відношенню до Бога і до ближніх, ці люди тихенько відбули в країну смерті, щоб зажадати там свою частку вічного блаженства, на яке мали право. Тому що вони мали право на все: на життя, на роботу, на багатство, на владу, на повагу і в кінцевому підсумку - на безсмертя ".

Але, замість того, щоб "піддатися лікуванню", герой обходиться легкої головним болем, яка починається у нього щоразу при відвідуванні музею.

Напади нудоти Антуана супроводжують його особливі психічні стани, в яких він осягає суть світу, точніше суть наповнюють світ предметів і явищ, оскільки єдності світу він не бачить. У цих станах він відчуває справжнісінькі одкровення. Він починає по-іншому бачити навколишній і, нарешті, по-своєму розуміє суть існування. Існування тепер в його уявленні - це не "порожня форма, що вноситься ззовні, нічого не змінює в суті речей". Існування - це сама суть і плоть речей. Він переконується, що "різноманітність речей, строкатість індивідуальності були всього лише видимістю, лакуванням", що покриває найголовніше. Але раптом "лак облозі, залишилися жахливі, в'язкі і безладні маси - голі безсоромною і моторошної наготою". І порядок для нього в світі зникає, все перетворюється в хаос. Всі ці предмети починають заважати герою. Вони вже існують не так "скупо" і "абстрактно", як раніше, вони починають існувати "настирливо". Каштан починає "муляти очі", неголосне дзюрчання води у фонтані вливається в його вуха і починає, "вгніздився в них, заповнювати їх зітханнями", ніздрі забиває "гнильний зелений запах". Речі починають виставляти себе напоказ один одному, "перевіряючи один одному, мерзенність свого існування" в своїй "розімлілою надмірності". Все тихо поступається і піддається існуванню.

І кожен з цих предметів з "несвідомим занепокоєнням" відчуває себе зайвим по відношенню до інших. Герой знаходить єдину зв'язок між предметами, яка складається в загальному для всіх як надмірності. "ЗАЙВА - ось єдиний зв'язок, яку я міг встановити між цими деревами, гратами, камінням". І тут же герой розуміє, що і він теж зайвий в цьому світі. "І Я САМ - млявий, розслаблений, непристойний, переварює з'їдений обід і прокручувати похмурі думки, - Я ТЕЖ БУВ ЗАЙВИМ".

Антуан ніяк не може знайти спосіб позбавлення від власного існування. І, звичайно, ж він постійно замислюється про самогубство. Герой так часто говорить про смерть, що навіть дивно, що він до кінця роману самогубства так і не робить. У своє виправдання він говорить, що навіть якщо звести рахунки з життям, і тим самим знищити хоча б одне з цих "нікчемних существований", то смерть теж буде зайвою. "Зайвим був би мій труп, моя кров на каменях, серед цих рослин, в глибині цього усміхненого парку. І моя міль плоть була б зайвою в землі, яка її прийняла б, і нарешті мої кістки, обгризені, чисті і блискучі, точно зуби, все одно були б зайвими: я був зайвим на віки віків ". Всякий раз, коли його відвідують думки про смерть, він приходить до висновку, що самогубство не зможе позбавити його від існування.

Але крім надмірності смерті за логікою героя, людина, витягав мляве існування, і без того відчуває себе "живим мерцем". Саме так протягом розповіді себе неодноразово називає Антуан. І це також в деякій мірі доводить безглуздість самогубства, нездатність його позбавити героя від існування.

Але по правді кажучи, все його аргументи проти здійснення самогубства виглядають дуже непереконливо. Зрештою можна б було спробувати, раптом допомогло б. Екзистенціалізм в цьому питанні чомусь перестає бути послідовною філософською системою, адже, вбиваючи муху, роздавлюючи її пальцем і "випускаючи з її черева маленькі білі тельбухи", герой всерйоз вважає, що він надає їй послугу.

Далі в ході міркувань і переживань Антуан знаходить ключ до власного Існуванню, до своєї нудота, до свого життя. І корінь цей на його думку в абсурдності. Абсурдність існування знаходить для нього екзистенціальну реальність. Вона стає не просто думкою народилася в голові, не звуком голосу, а "довгою мертвої змією у ніг", "дерев'яним змієм", "коренем" або "звіриним кігтем". Кожен предмет в цьому світі стає абсурдним не просто по відношенню до якогось іншого предмета або явища, в неї з'являються абсолютну абсурдність. "Ось хоча б цей корінь - в світі немає нічого, по відношенню до чого він не був би абсурдний". Предмети втрачають свої властивості, вони "вивергають себе з самих себе", заперечують себе, "губляться в дивному надлишку". Властивості випливають з них назовні, тверднуть і самі стаючи матеріальними, і для предметів вони є зайвими. Нам здається, що і "справді буває справжній синій, справжній білий колір, справжній запах мигдалю або фіалки. Але варто на секунду їх утримати, як почуття впевненості і зручності змінюється жахливої ​​тривогою: фарби, смаки, запахи ніколи не бувають справжніми, вони не бувають собою, і тільки собою. Найпростіше, неразлагающіеся властивість в самому собі, у своїй серцевині, надлишково по відношенню до самого себе ".

Антуан приходить до висновку, що "існування не є необхідністю". Іншими словами, суть його - випадковість, існування - це "якась досконала безпричинність". "Існувати - це значить БУТИ ТУТ, тільки і всього; існування раптом виявляються перед тобою, на них можна натрапити, але в них немає ЗАКОНОМІРНОСТІ".

Герой також стверджує рівність людей в безпричинно їх існування. Деякі з них, за його словами, знають правду, але намагаються її приховати за допомогою своєї ідеї права. "Жалюгідна брехня - ні у кого ніякого права немає; існування цих людей також безпричинно, як і існування всіх інших, їм не вдається перестати відчувати себе зайвими. У глибині душі, потай, вони ЗАЙВІ, тобто безформні, розпливчасті, похмурі". Деякі з людей, на його думку, зрозуміли цю безпричинність і "спробували подолати цю випадковість, винайшовши істота необхідне і самодостатнє", тобто, Бога. "Але ні одна необхідна істота не може допомогти пояснити існування: випадковість - це не щось, що здається, що не видимість, яку можна розвіяти; це щось абсолютне, а отже, якась досконала безпричинність. Безпричинно все - цей парк, це місто і я сам. коли це до тебе доходить, тебе починає мутити і все пливе ". Це і є та сама Нудота, яка переслідує героя роману. Це і є те саме психічний стан, в якому можна перевірити подібні переживання.

Існування, досвід якого отримує герой роману, нерухомо і мляво. Це штучна і хитка інтелектуальна конструкція, яка не здатна ні пояснити, ні спростувати життя, щастя, любов, Бога ... Вона відкривається лише в хворобливому божевіллі виснаженого розуму людини втратив душу, любов, віру, радість і сенс життя. Таке існування протилежно життя і сприймається лише в розрідженому часу, в бездіяльності, без фарб і з застиглим поглядом, як знімок на чорно-білій фотокартці. Прекрасно його описує у своєму щоденнику сам герой - "Час зупинився маленької чорної калюжкою у моїх ніг, ПІСЛЯ цієї миті ніщо вже не могло статися. Я хотів позбутися від цієї жорстокої втіхи, але навіть уявити собі не міг, що це можливо; я був всередині : чорний комель НЕ ПРОХОДИВ, він залишався де був, він застряг в моїх очах, як поперек горла застряє занадто великий шматок. Я не міг ні прийняти його, ні відкинути ".

Нудота проходить у героя лише з виходом з трансового стану, з поверненням до життя, коли механізм часу запускається знову. Автор описує це так - "... мені раптом стало неможливо мислити існуванням кореня. Існування пропало, марно я повторював собі: корінь існує, він все ще тут, під лавкою, у моєї правої ноги, - це були порожні слова. Існування - це не те, про що можна міркувати з боку: треба, щоб воно раптом нахлинуло, навалилося на тебе, всією вагою лягло тобі на серце, як величезний нерухомий звір, - або ж нічого цього просто-напросто немає ". Герой сам описує вихід з цього психічного стану, як щастя, як пробудження до життя - "Нічого цього більше не було, погляд мій спорожнів, я був щасливий, що звільнився. А потім раптово перед очима у мене раптом щось стало ворушитися і замиготіли легкі, невизначені руху - це вітер потряс верхівку дерева ". Думка про рух змусила героя задуматися про народження існування, але і трьох секунд йому чомусь вистачило, щоб зрозуміти, що "рух завжди існує не цілком, воно - перехідний щабель, посередник між двома существованиями". Він не зміг вловити "перехід" до існування "на тих, хто вагається гілках, сліпо шарівшіх навколо". З чого він робить висновок, що "сама ідея переходу теж придумана людьми".

І все ж Антуан в ході своих міркувань пару раз проговорюється. Одного разу ВІН зізнається, что у всьому цьом існує ще Якийсь "кріхітній сенс", Який НЕ могут вмістіті в собі застіглі в своєму існуванні РЕЧІ и Який герой все-таки не в змозі осягнути. Цей "крихітний сенс" його дратує - він не може його зрозуміти і не зможе ніколи, проторчі він "хоч сто сім років біля цієї огорожі", він зізнається - "я дізнався про існування все, що міг дізнатися".

Іншим разом він визнає, що крім існування і розімлілою надмірності є й інший світ - "в ньому зберігають свої чисті строгі лінії кола і мелодії". Саме в цьому світі живе прекрасний регтайм «Some of these days», який Антуан Рокантен в останній раз слухає в "Притулку шляховики". Він знаходить в цій музиці "крихту алмазної ніжності", яка кружляє над платівкою і сліпить його. Вона не існує, але перед нею соромно за все існуюче, за його буденність, буденність і розбовтану непривабливість. Навіть якщо розбити патефон і пластинку, до неї не вдасться дістатися. "Вона завжди за межами - за межами чогось: голоси чи, скрипкової чи ноти. Крізь товщі і товщі існування виявляється вона, тонка і тверда, але коли хочеш її схопити, натрапляєш на суцільні існування, спотикаєшся про існування, позбавлені сенсу. Вона десь по той бік. я навіть не чую її - я чую звуки, вібрацію повітря, яка дає їй виявитися. Вона не існує - в ній немає нічого зайвого, зайве - все інше по відношенню до неї. Вона є ". Антуан відчуває, як під цю музику щось боязко стосується його, він боїться поворухнутися, щоб це не злякати. Щось, що йому незнайоме вже давно, - щось схоже на радість. "Негритянка співає. Стало бути, можна виправдати своє існування? Виправдати хоча б чуть-чуть?" Під враженням від цієї пісні він вирішується написати книгу, в якій хоче описати щось таке, "що було б не підвладне існування, було б над ним".

У романі герой зустрічається з ще одним "живим мерцем". Це його колишня дівчина Анни, яка була колись здатна на палкі пристрасті, любила і ненавиділа. Але тепер вона цього не може, для пристрасті потрібні "енергія, цікавість, засліпленість ..." Всього цього у неї вже немає. Анни відчуває прірву між собою і життям, яку вона вже не в силах перестрибнути. Анни існує в оточенні своїх покійних пристрастей. І їй огидно дивитися на свої речі. Вона привчила себе мигцем на них поглядаючи розуміти, що це за предмет і тут же відводити очі. Анни розповідає Антуану про "досконалих миттєвостях", які раніше вона відчувала. Вона раніше володіла великим мистецтвом створювати ці миті з так званих "виграшних ситуацій, а тепер втратила цю здатність, і відчуває себе" живим метрвецом ".

Герой проводить паралель між своїми колишніми подорожами і досконалими миттєвостями Анни ... їх більше немає ... "ми втратили одні і ті ж ілюзії, ми йшли одними і тими ж шляхами". Антуан починає знову відчувати колишні почуття до Анни. У ньому народжується те почуття, яке повертає його на якийсь час до життя. Воно дає йому "короткий перепочинок". За весь час, зайняте думками про Анни він ні разу не переживає почуття нудоти. І це закономірно, адже герой згадує свою любов. Він відкривається чистому почуттю і переживає єднання з людиною, нехай в руйнівних теоріях, але все ж спільність і прагнення бути разом.

Але Анни їде в Лондон з якимось єгиптянином і Антуан залишається один. Ситуація навіває на нього роздуми про свободу. Але ця свобода вимушена - герой виявляється приреченим на свободу в самоті, без любові, життя і сенсу в реальності мертвої екзистенції. Він відчуває себе абсолютно самотнім на білій, облямованої садами вулиці. "Один - і вільний. Але ця свобода злегка нагадує смерть ".

Твір Жан-Поля Сартра "Нудота" можна без натяжки і надуманості назвати епохальним. Цей Роман відображає проблему всього сучасного людства. Той стан, в якому знаходиться людина сьогодні все далі відходить від здатності гармонійної адаптації в світі. "Я дізнався про існування все, що міг дізнатися" - говорить Антуан в ході своїх міркувань. І в цьому є доля всього сучасного способу осягнення дійсності, це доля сучасної науки. Сучасне знання досягло межі своїх можливостей. Воно вперлося лобом в стіну. І цю межу воно визначило собі саме, відмовившись від повноти сприйняття світу, звузивши дослідницький інструментарій. Сучасна людина в основній масі перебуває в психічному стані, що виключає можливість осягнення більшого. Він здатний на те, щоб вловити на собі вплив "крупиці алмазної ніжності", але тут же він одужує, що цієї "крупиці алмазної ніжності" і цього світу, в якому "зберігають свої чисті строгі лінії кола і мелодії" просто не існує, навіть незважаючи на сором людини перед цим вищим світом за своє нікчемне існування. Цього світу не існує для людини в рамках неосвіченого і пристрасного сприйняття. Тільки тоді, коли людина виходить за ці рамки, тільки тоді, коли реальність душі для нього знаходить значимість - світ навколо нього забарвлюється в зовсім інші фарби. І цей світ не випадково зараз для нього є надприродним, оскільки він лежить за рамками такої звичної для "нормального" сучасної людини буденності.

Віктор Романов

Стало бути, можна виправдати своє існування?
Виправдати хоча б чуть-чуть?